DE REPENTE, LA ÚLTIMA NOCHE DE VERANO

   Me gustan los cuadros de Hopper. Ya hable de mi preferido, el de Nightawks, un cuadro que esta continuamente trasmitiendonos algo... y nunca se sabra muy bien lo que es, pero tiene que ser algo muy relacionado con las causas perdidad, el desencanto o la nostalgia.
   Hopper tiene otro cuadro nocturno, se llama Summer evening. También se ha escrito mucho sobre el. Ambientado en una noche de verano, una atractiva chica  y su novio sentados en el porche de una casa de costa tipicamente americana.

   Es de noche... Ambos estan serios... Ya se acerca el final del vernao, pero aún hace mucho calor. Él intenta explicarle que no ha sido un amorío de verano, sino que siente algo verdadero hacia ella. Ella lo escucha... Sí, ella también sintió algo, pero no estabn hablando de lo mismo, alguna vez había oído que el amor es cosa de uno, y muy raras veces, de dos. Pero no sabía como explicarselo a él. Solo le quedaba el cariño de algo que nunca había sido amor...
   Pero él se resistía a que el amor que sentía se marchase como se estaba marchando el verano, el mes de agosto... Hubiera jurado que estarían juntos para siempre, como se habían dicho hace unos meses...

   Se hacía muy tarde. Su padre la llamaba desde el interior. La noche avanzaba, el verano terminaba...

  - Tienes que entenderlo.- Le decía ella.

   El verano para el tenía el rostro de ella, el verano era su olor, el verano era su sonrisas, los dulces paseos por la playa... el verano era ella. Pero para él, de repente, esta fue la última noche de verano...

 

ALEGRE JUVENTUD!

   Aunque solo me gusta escribir sobre cine en este blog, hoy haré una exepción con motivo de la Jornada Mundial de la Juventud con el Papa Benedicto XVI. He de reconocer que fui sin una fuerte motivación, los macroencuentros a veces distraen mucho del auténtico motivo que los congrega. Pero este ha sido distinto, pero solo me di cuenta el sábado, la noche de Cuatro Vientos, la noche de la tormenta, la noche donde pude descubrir qué es realmente ser cristiano...

  Las previsiones se habían desbordado, el fin de semana Madrid recibió centenares de miles de peregrinos que solo fueron a los actos del fin de semana. Nadie esperaba aquella marea humana en Cuatro Vientos. Todo se desborbó, la policía tuvo que cerrar los accesos porque ya no había mas aforo posible.

   Comienza la Vigilia y de repente llega una tormenta de verano, que aunque no duró mucho tuvo un momento de furia. El Papa hablaba y de repente vino una ráfaga de viento fuerte que tiró la Cruz de los jóvenes y se llevó volando el solideo del Papa, fue en ese momento cuando los dos millones de jóvenes que alli se encontraban, tanto dentro y fuera como los que caminaban de regreso, comenzaron a vitorear al Papa, a cantar, a aplaudir... Y aquella tormenta pasó a un segundo plano. Fue en ese momento cuando el secretario del Papa le dijo; "-Santo Padre, si ud quiere nos vamos". Y el respondió; "-No, nos quedamos."

   En ese momento la marea humana se convirtió en una familia. Todos nos mirabamos sonreíamos y vitoreabamos a la vez. No había distinciones ni limitaciones por ser de otros paises, en ese momento todos nos entendíamos. Se había creado una inmensa unidad en medio de la tormenta... Me dí cuenta entonces que la unidad en la fe y que el amor al prójimo es capaz de vencer todas las dificultades, que realmente se puede vencer el miedo. A nadie le importó ni la lluvia ni la tormenta... Los gritos de; ¡ESTA ES LA JUVENTUD DEL PAPA!! acabaron con la tormenta, entre mas rugía el viento, mas gritaban... Lo que eso transmitía no se pude explicar con palabras.

   Como tampoco se puede describir con palabras la labor de los Voluntarios, ha sido toda una lección de lo que es el servicio, la alegría, el amor por los demas... ¿De donde se pueden sacar las fuerzas y los ánimos para en medio de un cansacio de una semana, te contesten con una sonrisa, sin prisas y con amabilidad? Solo de un sitio... Gracias Voluntarios! Han dado ejemplo de verdad, no de boca, sino testimonial, de lo que realmente significa ser cristiano.
   Cuando se produjo el colapso, tampoco dejaron entrar a los voluntarios que habían quedado fuera, pero ellos no perdieron la sonrisa, sino que desde fuera seguían vitoreando e informando con suma paciencia a todos los peregrinos que no entendían porque no podían entrar.

   En las calles de Madrid, masificadas de peregrinos, pude darme cuenta que el la Fe y el Amor no existen las barreras, ni los idiomas, ni las fronteras... Todos eramos una gran Familia. La Fe da vida, une, amplía los horizontes, da sentido, y... vence las tormentas!

25 AÑOS DE "STAND BY ME"

   La semana pasada se han cumplido 25 años desde el estreno de "Stand by me" (Cuenta conmigo), esa gran película de Rob Reiner, basada en un relato corto de S.King, uno de sus pocos relatos que no es de terror, sino de sus propias experiencias sobre la amistad, la adolescencia, los amigos, los descubrimientos, y sobre el darse cuenta por vez primera que ya no son niños y sobre lo que es realmente la vida.

   El equipo se volvió a reunir para celebrar esos 25 años con el lanzamiento de BlueRay en su edición especial. Se reunieron todos menos River Phoenix, que falleció el plena juventud, curiosamente como su personaje en la película, en la que su amigo cuenta que murió mientras intentaba mediar en una pelea. De no haber muerto estaría hoy en la foto y habría sido un gran actor como lo demostró en Stand by me.

   Es una buena ocasión para ver esta película veraniega, para volver a revivir esa salidas aventureras con los amigos y descubrir que nada era tan fácil como parecía, que la vida comienza a asestar sus golpes sin piedad, pero esos golpes no duelen cuando existen los amigos, los auténticos amigos. Ese es el gran descubrimiento final que hace el protagonista, al final, no esta solo... Tiene un hombro donde reclinar su cabeza y donde llorar, el de su amigo...

EL ORIGEN DE LOS SIMIOS

   Con la película "El origen del planeta de los simios" Rubert Wyatt se arriesga a remotar un tema ya cerrado por la clásica saga de cinco películas que explicaban el origen. Concretamente lo explicaba la cuarta película llamada "La rebelión del planeta de los simios", cuyo origen estaba en una infección que había extingido a perros y gatos, y se empezó a usar a los simios como animáles domestico llegando a una situación de auténtica exclavitud.
   La cinta actual solo respeta la coherencia argumental de la  clásica "El planeta de los simios" y anula las cuatro siguientes. En esta nueva, el origen lo situa en un error en la exprimentación de un nuevo medicamento que curaría varias enfermedades. Aunque no desarrollan como los simios se hacen con el planeta sino solo una escapada de un albergue para simios.

   Lo mejor de la película es la interpretación de James Franco, que ya ha demostrado en sus últimas peliculas que es todo un gran actor al que le quedan muchas películas por seguir demostrandolo. Y los guiños que hace con respecto a la primera película; el chimpancé jugando con la estatua de la libertad en lego, las noticias de la supuesta expedición de Taylor...
   La película ofrece otra opción a la hipótesis de como los simios se hicieron con el ser humano y con el planeta, algo que no resuelve la novela de Pierre Boulle, al cual tampoco le interesó nunca explicar el origen, porque la novela es pura simbología, su idea era la de transmitir como la raza humana es la más destructora de todas las especies existentes y que su origen, que es el mono, algún dia será capaz de seguir evolucionando aún más. La teoria de la novela es que; la evolución de las especieas aún no ha terminado, el ser humano no es ni la mas prefecta ni la última...

LA VENTANA INDISCRETA

   Un caluroso vernao, una cámara fotográfica, el aburrimiento de la noche, no poder dormir por el calor, las vacaciones fustradas por tener la pierna rota... Estos son los ingredientes de una de las mejores películas del maestro del suspense. La ventana indiscreta ofrece todo un tratado sobre la condición humana, sobre la curiosidad de Jeft sobre cada uno de sus vecinos, mirando por la ventana vera en cada uno de ellos la soledad, la alegría, el amor jóven, el afán de superación personal, la alegría de vivir, la rutina matrimonial...
  
   Gracias a ese accidente que le causó una rotura en la pierna a Jeft y que le sumió a estar dos semanas sin moverse, Jeft conoció a sus vecinos, nunca había mirado tanto tiempo seguido por esa ventana de su casa que da a un patio interior, y por la que ha visto pasar la vida misma... Pero una noche....justo cuando se estaba quedando dormido mirando por la ventana, oye ruidos raros, gritos de mujer, golpes... Pero el sueño le ha vencido. Cuando se despierta ve que uno de sus vecinos tiene la casa totalmente cerrada, y no hay rastro de su mujer, esa simpática mujer que siempre veía asomarse a la ventana... Cree que se ha cometido un asesinato en esa casa.

   Una vez que llegas a este punto de la película ya no puedes despegar la mirada de ella. Te atrapa. Es algo que el maestro Hitchcock conseguía en casi todas sus películas. Y por su puesto hay que destacar a la maravillosa novia de Jeft, la guapisima Grace Kelly, que cree que su novio esta loco cuando le cuenta sus sospechas. O la enfermera que lo atiende en su convalecencia, la gran actriz Thelma Ritter, con sus sabios consejos sobre el amor. Pronto este trío de personajes se enfrentaran casi sin darse cuenta a una peligrosa aventura justo en frente de su propia casa... Por culpa de esa ventana indiscreta.

   Hay que destacar los maravillosos decorados, una reconstrución de toda una vecindad, con su patio y sus ventanas, con todo lujo de detalles en su interior,  como si de una casa de muñecas se tratara, y una perfecta iluminación. Una película muy veraniega para ver una de esas noches de agosto, cuando el calor no deja dormir... justo como le pasó a Jeft...

LA HORA EN QUE CIERRAN LOS BARES...

   No se si alguna vez se han fijada en el cuadro Nighthawks,  de Edward Hopper. Lo pintó en 1942, y desde que lo vi siempre me ha llamado la atención; un bar, una noche, una pareja, un solitario, y un camarero... Eso es todo, y eso es mucho. Lo que realmente sugiere e inspira este cuadro, va más allá del mismo cuadro.
   Siempre que lo he visto, me imgino la historia personal de cada uno de sus protagonistas. Seguramente el día es un domingo por la noche, muy tarde, a esa serena hora en la que cierran los bares. Una pareja que acabó ahí a tomarse algo porque era lo único que estaba abierto, una pareja distante, han caido en la destructora rutina, y ya no pueden salir de ella. Las tardes de domingo ya no son como antes... ¿Donde fue a parar todo aquello? Se pregunta el hombre, mientras la chica tan solo se mira las uñas... Tan cerca y tan aislados.
   El hombre de espaldas, del que ni siquiera conocemos su rostro, tiene toda la pinta de querer evadirse, olvidar, pero es dificil... Esa noche, ese domingo, en ese bar, y en esa barra, ha descubierto que hay algo peor que la muerte; la soledad.
   Y el camarero, tan solo mira al exterior. Quizá allí se este mejor. No le gusta lo que en ese bar, las personas que alli parar esa noche, solo desprender vacio y soledad, seguramente afuera habrá mas vida que la que hay aquí. Pero lo que el no sabe, es que el unico lugar iluminado, donde habita la luz, es precisamente su bar. Pero siempre piensa que fuera esta la luz, cuando donde realmente esta es en su interior.
   Es un cuadro para contemplar, pensar... y meterse en el. El cuadro refleja a a la perfeccion esa tregua que da la noche, donde la vida parece dejarnos respirar un poco, nos deja tomar conciencia de nosotros mismos y de que vivimos. La noche es una vida de repuesto, como el cine.
   Y aún en el vacio de las calles y en la soledad de la noche, y en la tristeza que reflejan esos rostros, aún hay un bar abierto, su luz se refleja en las calles... En la hora en que cierran los bares, este, aún esta abierto...

PARÍS, C. 1920

   Medianoche en París vuelve a ser todo un regalo de Woody Allen a los apasionados del cine. Una película muy cercana a La rosa púpura del Cairo, con una reflexión vitalista-existencialista. El protagonista, como viene siendo habitual ultimamente en las películas de Allen, vuelve a ser un escritor seco en ideas que necesita ir a París para inspirarse. Le encanta París, sobre todo de noce, y caminar por sus calles mientras llueve.  Y admira la decada de los 20, cree que era mucho mejor que la actúal, y era donde estab el caldo de cultivo del arte del siglo XX.
   Es toda una relexión sobre el pasado y el presente. Allen pone en entredicho aquello de que "cualquier tiempo pasado fue mejor". El protagonista se da cuenta, cuando la estupenda y guapisima Marion Cotillard, en su personaje de los años 20, le dice q le gustría irse al siglo XIX, que allí es donde realmente esta la esencia de la cultura, el arte y la felicidad.
   Él se da cuenta de que da igual en que tiempo estemos, porque siempre pensaremos que el tiempo pasado fue mejor, y eso, es un gran error. No existe es pasado porque ya pasó y tampoco existe el futuro porque no ha llegado, tan solo existe el instante presente, el cual hay que vivir como el mejor y único tiempo existente.
   Gracias a esta experincia, el protagonista logra perfilar su novela y quedarse en París, donde encontrará su verdadera pareja. Y comenzará a valorar su presente, la vida.
   La película es una exaltación al arte, a la buena música, al sabor de la madrugada, a las ciudades de noche, a la literatura... Es maravillosa la declaración de amor por el arte que hace el personaje de Kate Bates; "el artes es el mejor medio que exite para superar y canalizar el vacio de la existencia".
   En definitiva, una maravilla de Woody Allen, donde nos vuelve a deslumbrar como hacía tiempo que no lo hacía, con sus maravillosas y guapas actrices, su deliciosa seleccion de jazz, su cuidada ambientación y su autentica visión de la existencia...

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